8 documentários que todos em publicidade devem assistir

Oito grandes documentários sobre publicidade e design

Morgan Spurlock. Getty Images

Se você estiver em publicidade, design ou outra indústria criativa, nunca ficará satisfeito com o conhecimento que já possui. Você sempre vai querer mais. Você quer aprender, melhorar, crescer e superar esses limites. É natural, porque quando você faz, você se torna melhor. E um dia, talvez se torne o foco de um grande documentário, para ensinar às pessoas o que você aprendeu (até agora).

Então, no espírito de compartilhar as grandes coisas que outras pessoas aprenderam em suas carreiras, longas ou curtas, aqui estão 8 documentários que você absolutamente precisa assistir.

A sério. Pense nisso tem lição de casa que é divertido e pode mudar sua visão de toda a sua carreira. Em nenhuma ordem particular:

Arte e Cópia (2009)

Revelando o trabalho e a sabedoria dos maiores jogadores da publicidade

Art & Copy (2009) é sem dúvida um dos melhores documentários já feitos sobre publicidade. Desde os títulos de abertura até o último e glorioso conselho, é uma barragem ininterrupta de ótimos trabalhos, histórias incríveis e insights sobre o processo criativo. Dirigido por Doug Pray, é um trabalho de amor que mostra uma paixão pela produção de boa publicidade e apresenta algumas das campanhas mais famosas já produzidas. Se você estiver familiarizado com "Just Do It", "Onde está a carne?", "Got Milk?" E "Think Different" (e se você não for, em qual pedra você está se escondendo?), Você é vai amar cada segundo deste divertido documentário.

Talvez a maior força do filme sejam as pessoas que ele exibe.

Estas são as lendas do ofício, responsáveis ​​por moldar e animar o comércio e fornecer sabedoria que não pode ser ignorada. George Lois, Mary Wells, Dan Wieden, Lee Clow, Hal Riney e muitos outros se reúnem para contar suas histórias e, com sorte, inspirá-lo a fazer um trabalho melhor. Imperdível.

Presentes maravilhosos de POM: O maior filme já vendido (2011)

É possível financiar um filme usando apenas dinheiro de colocação de produto?

O maior filme já vendido (2011) é outra obra-prima de Morgan Spurlock, que chamou a atenção do mundo com seu primeiro documentário de sucesso "Super Size Me". A premissa do filme é bastante simples; Você pode financiar um documentário inteiro usando apenas o dinheiro que você recebe de patrocinadores e colocação de produtos? Não é diferente de seu desafio Super Size Me, mas, felizmente, este não envolve a entrada de comida pela janela de um carro.

Você segue Morgan enquanto ele vai de marca a marca, lançando o filme e a ideia, e em alguns casos implorando por patrocinadores de dinheiro. Existem vários níveis de patrocínio disponíveis, mas o ponto principal é, na verdade, colocar o nome da sua marca no título do filme. Como você pode ver, o POM Wonderful foi convencido a aceitar essa oferta. O filme vale a pena assistir apenas para os pontos de TV Morgan Picthes para os executivos do POM Wonderful. Um filme divertido e divertido que ensina muito sobre estratégia,

Objetivado (2009)

Um filme sobre os objetos que te rodeiam

Objectified (2009) é outro mergulho no mundo do design por Gary Hustwit, que também dirigiu a Helvetica.

Em Objectified, Hustwit vai um pouco mais amplo do que um filme puramente sobre tipografia, e ao fazê-lo não pode pintar quase a imagem generosa. Mas dizendo que, Objectified ainda é um filme excelente e instigante, e ainda um dos melhores documentários feitos sobre o design industrial.

Objectified examina a relação que nós, como consumidores, temos com os muitos produtos e objetos que nos rodeiam. Em todos os lugares, de muitas maneiras, os produtos fazem parte de nossas vidas e todos foram projetados. Nós dirigimos para trabalhar em carros, trabalhar em computadores , fazer chamadas em telefones celulares, usar sapatos, relógios, casacos de chuva, comer alimentos pré-embalados, e tudo isso foi tocado por um designer. Às vezes, não para melhor, também.

Leia a revisão completa aqui.

A edição de setembro (2009)

Um documentário sobre a vida da Fly na parede da revista Vogue

The September Issue (2009) é uma exposição da maior revista de moda, a Vogue, e a mulher que controla tudo. O nome dela é Anna Wintour, ela é a editora-chefe da Vogue e governa o mundo da moda.

Qualquer um que já tenha visto "O Diabo Veste Prada" já estará bem familiarizado com a história aqui, embora, para sermos justos, nossa liderança aqui seja muito mais agradável do que o demônio interpretado por Meryl Streep.

Dito isto, Wintour é uma mulher forte, profissionalmente intransigente e governa seu mundo com mão de ferro em uma luva de alta costura. Ela tem que ser. Qualquer pessoa que opera nesse nível, sob esse tipo de pressão, não pode se dar ao luxo de ser outra coisa senão uma potência.

Saia pela loja de presentes (2010)

Um documentário que só Banksy poderia ter feito

Se você conhece o nome Banksy (e se você está neste negócio e não sabe, onde você esteve?) Então você já tem uma base sólida para a arte do grafite e design anti-establishment. Na verdade, o nome Banksy é tão poderoso que muitas pessoas ficarão surpresas ao saber que este não é um filme sobre o próprio Banksy, mas sim um excêntrico camarada francês chamado Thierry Guetta. Mas isso não torna a Exit Through The Gift Shop menos interessante. Longe disso.

Helvética (2007)

Uma exploração de um tipo de letra

Se você está lendo esta resenha, você já deve saber Helvetica - se não pelo nome, então definitivamente pela aparência. É talvez o tipo de letra mais popular do último meio século e nunca saiu de moda. Mas antes de entrarmos no filme em si, um pouco de fundo ...

Helvetica é um tipo de letra que foi desenhado há mais de 50 anos, em 1957, pelo designer de tipos Max Meidinger. No final dos anos 50, houve um renascimento de fontes antigas sem sans serif como Akzidenz Grotesk (ainda usado hoje) e Meidinger foi comissionado pelo Haas Type Foundary, na Suíça, para projetar uma nova fonte sans serif neste estilo. Ele usou Akzidenz Grotesk como base para sua nova fonte - Helvetica (um nome derivado de Helvetia, o nome latino para a Suíça). O resto, como dizem, é história.

Limonada (2009)

Não é um Pink Slip, é uma página em branco.

Se há um filme que resume o clima econômico atual para profissionais criativos na América, é Lemonade. A sinopse fornecida pelo IMDB.com inclui essa estatística surpreendente:

"Mais de 130.000 profissionais de publicidade perderam seus empregos nesta 'Grande Recessão'"

Se isso não for suficiente para causar arrepios, você deve ter um emprego realmente seguro (existe tal coisa?), Ser rico independentemente ou simplesmente não se importar. Infelizmente, a maioria de nós não tem nada disso, e é por isso que Lemonade é um ótimo filme para assistir.

Milton Glaser: para informar e deliciar (2008)

Um documentário que segue o trabalho e a perspectiva de Milton Glaser

Diga a Milton Glaser para qualquer um associado a arte, design ou publicidade, e a reação é geralmente de respeito e admiração. Milton Glaser é responsável por algumas das peças mais importantes e arquetípicas do design gráfico feitas no século XX, incluindo o logotipo "I ♥ NY", o cabelo psicodélico de Bob Dylan e o logotipo de bala para os quadrinhos da DC (1977 - 2005). Dizer que ele é um ícone seria subestimar o significado da palavra. E em 2009 ele foi premiado com a Medalha Nacional de Artes pelo presidente Barack Obama.

Se alguém merece um documentário sobre o trabalho de sua vida, é Milton Glaser. E Milton Glaser: To Inform & Delight é uma homenagem.