No mundo da arte de hoje, você não precisa ser um membro da equipe do museu para curar uma exposição de arte. Você poderia ser um curador de arte independente e trabalhar - isso mesmo - de forma independente.
O trabalho de um curador é como um diretor de cinema em que você precisa supervisionar todos os detalhes da produção, por isso ajuda a ser extremamente organizado e que você pode trabalhar bem com os outros, pois é preciso muita gente qualificada para fazer uma exposição.
Não existe uma abordagem de tamanho único, mas vários métodos. Aqui está um processo simplificado para colocar uma exposição do início ao fim. Se possível, dedique-se pelo menos seis meses para organizar todos os detalhes necessários.
01 Conceituar a Exposição
Antes de começar, você precisa pensar em todos os detalhes e não deixar nada ao acaso. Isso requer muita pesquisa preliminar de sua parte.
Para a curadora independente baseada em Pequim, Kwanyi Pan, que fez curadoria de exposições em todo o mundo, ela recomenda a pesquisa de artistas e público do país, para entender o ambiente em que você está trabalhando e quais problemas subseqüentes podem surgir. Ela diz que trabalhar como curador na Ásia é diferente de trabalhar no Ocidente, pois o contexto social é "totalmente um fenômeno baseado em dinheiro".
Selecione os artistas para sua exposição. Eles farão novos trabalhos que aumentem seu orçamento ou exibirão trabalhos mais antigos? Você está trabalhando inteiramente com artistas locais? Se não, você precisará providenciar viagens, hospedagem e vistos para seus artistas visitantes?
Onde fica o local da exposição? Se estiver em um museu ou galeria, quanto eles irão patrocinar? É em um espaço de galeria tradicional ou é em locais alternativos, como parques públicos e galerias comerciais? Será que vai viajar de táxi?
Considere justaposições intrigantes entre obras de arte. Crie um diálogo interessante entre as obras e o público. Ande pelo espaço em sua mente; existe um fluxo lógico entre as obras? O público entenderá o que você está tentando transmitir?
02 Espaço de Exposição da Reserva e Datas
Trabalhe com a equipe da galeria ou do museu para criar um ambiente positivo e produtivo para todos os envolvidos. Junto com prazos curtos, fique com pouco ânimo. Experimente e torne a experiência o mais livre de estresse possível, tendo tudo planejado antecipadamente.
Defina as datas de abertura e encerramento da exposição de arte. Marque seu calendário com prazos para cada faceta do projeto. Pode ser útil retroceder a partir da data de abertura e agendar os passos necessários para colocar a exposição.
03 Considere seu público
Quando ela fez curadoria de um show na Mission Gallery, um espaço de propriedade do governo no País de Gales, seu foco era o público e o que eles poderiam receber da exposição. Sua preocupação primordial era permitir a interação do público com a obra de arte.
04 Procura de Financiamento e Orçamento Allot
Inclua no seu orçamento: taxas de artistas, taxas de projeto, despesas gerais, publicidade, catálogo de impressão e convites, envio e manuseio, direitos aduaneiros, enquadramento, instalação, iluminação e despesas de abertura. Colocar uma exposição pode aumentar rapidamente.
Kwanyi Pan disse que quando trabalhava como assistente de curadoria no espaço de arte sem fins lucrativos PS1, a chave para conseguir financiamento era demonstrar cooperação com o órgão de financiamento para que eles claramente soubessem o que receberiam em troca. "É uma situação de dar e receber".
05 Não assuma nada
São esses custos extras que um curador precisa ficar de olho. Webb aconselha: “Certifique-se de solicitar uma caderneta para evitar ser atingido por deveres aduaneiros inesperados. Certifique-se de obter uma confirmação por escrito do seguro antes que as obras cheguem aos mares / céus. ”
06 escrever ensaios e publicar um catálogo
No entanto, em algumas situações, talvez seja necessário ter cuidado com o que você escreve. Neil Webb diz: “Quando trabalhar em países onde a censura é um problema, certifique-se de obter todas as permissões / autorizações necessárias antes que qualquer coisa seja impressa. E tente desestimular seu curador de fazer qualquer coisa que possa prendê-lo. ”
07 Anuncie e envie convites
Anuncie em jornais, revistas de arte e na Internet, transmita anúncios no rádio e na TV, exiba bandeiras de ruas e pague por anúncios de transporte público. Faça entrevistas de rádio e televisão. Você precisa divulgar a palavra.
Snail mail o convite de arte impressa e e-mail todas as pessoas que você conhece. Distribua convites. Além disso, telefone para as pessoas importantes, como jornalistas e colecionadores, a quem você deseja assistir à sua abertura.
08 Instalação no site
Se a arte foi enviada, desdobre cuidadosamente as caixas, plástico bolha e outros materiais de embalagem, pois você não quer danificar o trabalho com um cortador de caixa.
Um museu terá seu próprio pessoal para montar a instalação; No entanto, se você está começando, você precisará fazer DIY. Artistas são profissionais na criação de seu trabalho e também há empresas de instalação de arte para contratar.
09 Conferência de imprensa, painel de discussão e workshops
Organize um painel de discussão sobre os artistas e outros especialistas durante a semana de abertura, quando o interesse pela exposição é alto. Professores e estudantes locais se envolvam nas palestras. Envolva a comunidade local com passeios a pé e workshops práticos e atividades para as famílias.
Neil Webb diz: “Permita tempo e orçamento para poder efetivamente contextualizar o trabalho - isso pode incluir entrevistas com o curador / artista (s) para a mídia local, peças de escrita encomendadas, blogs e suporte / materiais adicionais para o equipes de educação de galeria / museu. ”
Kwanyi Pan diz: "Um bom curador faz uma pesquisa completa e arquivamento sobre os fenômenos da sociedade, enquanto organiza um programa interessante para orientar o público que você quer falar."
10 inauguração
Comece a abertura com uma arte ao vivo ou performance de música ou show de luzes, e depois apresente o curador, artistas e outras figuras significativas para o público. Sirva refrescos e deixe os visitantes verem a obra de arte.
Os artistas devem estar perto de suas instalações para que possam responder a qualquer pergunta do visitante. Os voluntários, que vestem roupas identificáveis como camisas combinando, ficam nas várias salas da exposição para ajudar a explicar o trabalho e garantir que ele não seja danificado.