Como fazer o que você ama e é pago por isso
Se você passar horas a fio jogando seus videogames favoritos, uma carreira na indústria de videogames pode ser a carreira certa para você. Jogos de vídeo e computador se tornaram um dos maiores segmentos da indústria de entretenimento.
Como se pode imaginar, as carreiras em videogames estão em ascensão e também são muito competitivas devido aos milhares de pessoas que gostariam de conseguir um emprego em uma indústria que faz o que amam.
Para começar, há também muitos estágios disponíveis no campo dos videogames, como os da Sony e TimeGate Studios.
Tipos de trabalhos em jogos de vídeo
- Desenvolvedores de jogos
- Designers de jogos
- Programadores
- Testadores
Descrições de emprego
Os desenvolvedores de jogos são exatamente o que parecem, indivíduos que fazem videogames. Os talentos de muitas pessoas entram na criação de um jogo. Estes incluem, mas não estão limitados a: desenvolvedores de software, designers de jogos, programadores e testadores.
Programadores
Uma equipe de programação geralmente está envolvida na criação de um programa de computador através do planejamento e codificação do software. Dentro da equipe de programação, pode haver indivíduos incluídos nos seguintes títulos; programação de motores gráficos, programadores de inteligência artificial e programadores de ferramentas.
Os programadores são responsáveis por traduzir idéias usando equações numéricas. A indústria de videogames é altamente competitiva. Programadores com habilidades em 3D e perícia em inteligência artificial estão na maior demanda do setor.
Conhecimento e Habilidades
Um dos pré-requisitos para se tornar um programador é ter excelentes habilidades em matemática e computação.
Cursos em trigonometria, álgebra linear e geometria analítica são extremamente úteis quando se pensa em se tornar um programador na indústria de jogos de vídeo. Os programadores de jogos devem possuir habilidade e experiência usando as linguagens C e C ++, que são as mais usadas na indústria.
Designers
Nos estágios iniciais do desenvolvimento de um jogo, a equipe de design cria um documento que define cada aspecto do jogo. A equipe de design é o grupo responsável por escrever o conceito do jogo, desenvolver a ação dos personagens e estabelecer os elementos para jogar o jogo. Animação por computador e design gráfico são parte integrante da equipe de design. Também como parte da equipe de design, a equipe artística trabalha para criar as imagens, compor a música e gerar o som. É a equipe de design que torna o jogo divertido e viciante para os jogadores. Os designers podem ser chamados de contadores de histórias, mas são os jogadores que podem controlar o jogo e decidir o resultado.
São os artistas que criam os gráficos que acabam produzindo imagens na tela. Os artistas conceituais então desenham esboços e storyboards para aprimorar as idéias do artista. Os artistas de personagens desenham e criam os personagens em um quadro branco, enquanto os animadores são responsáveis por fazer os personagens se moverem criando personalidades através de seus movimentos faciais e corporais.
Os artistas irão então construir os personagens usando o software de modelagem no computador. Os artistas de fundo criam o pano de fundo para o jogo e iniciam o processo elaborando o que imaginam no papel.
Os artistas constroem essas criaturas no computador usando o software de modelagem. A animação cria a personalidade do personagem através de movimentos faciais e corporais. Os artistas de fundo criam o plano de fundo e o criam no papel. Os artistas do jogo precisam de imaginação visual. Eles se inspiram observando, estudando filmes, quadrinhos e belas artes. Eles adoram experimentar novas ideias. A maioria tem treinamento formal em artes plásticas ou em um campo relacionado a artes. Eles podem estudar desenho, pintura, teoria das cores, escultura e design gráfico.
Movendo-se a partir da arte real, os designers de som são aqueles indivíduos que compõem a música e criam o som que está incluído no jogo.
Para criar o clima certo para o jogo, os designers de som devem trabalhar de perto com os designers do jogo para fornecer a música e os sons certos para melhorar o prazer do jogo.
Conhecimento e Habilidades
Para ser um designer, você deve possuir excelentes habilidades de comunicação, ter uma forte capacidade de escrever e ser capaz de comunicar idéias com clareza. Os designers de som devem ser criados musicalmente e ter alguma familiaridade com todos os tipos de músicas diferentes. Os projetistas de som também devem entender os fundamentos do hardware e software e entender o trabalho dos programadores que trabalham nos projetos individuais. Um diploma em música e uma compreensão básica da teoria e composição musical também é muito útil, se não um requisito para o trabalho.
Testando
No final de todo o processo, o jogo precisará ser testado. Os testadores são as pessoas que jogam os jogos para ganhar a vida (sim, existem esses tipos de trabalhos). Os testadores começam procurando erros no design geral e são responsáveis por resolver os bugs antes de o jogo ser enviado para a produção.
Conhecimento e Habilidades
Para ser um testador de jogos, não há requisitos importantes. É claro que o interesse em jogar videogames por horas a fio com a capacidade de detectar erros que ocorrem no jogo é o mínimo de qualificações. Habilidades de escrita e comunicação, experiência com computadores e educação universitária podem ser necessárias para alguns dos trabalhos mais competitivos.
Benefícios
- Ambiente de trabalho casual
- Benefícios tradicionais geralmente fornecidos
- Aqueles na indústria geralmente gostam do processo e do resultado
Desvantagens
- Horas longas e irregulares
- Desapontamento para os milhares de videogames que nunca são publicados